Queer_Pädagogik. Einführung in eine Pädagogik queer zur Norm
2025-06-12 14:00 - 15:30 (Europe/Vienna) | Kunstuniversität Linz, Hauptplatz 8, 5. Stock, Hörsaal F (H80503)
Queer_Pädagogik ist inspiriert durch Queer Theorie. Doch Q Theorie ist kein Selbstzweck. Vielmehr dient sie hier dazu, Imaginations- und Lernräume zu eröffnen, die freundschaftliches (peer-to-peer) Ver_Lernen ermöglichen. Queer_Pädagogik interessiert sich für verkörpertes Lernen, weil davon ausgegangen wird, dass Lernen immer in sozialen Kontexten und gesellschaftlichem Raum stattfindet, wo für alle Beteiligten Geschlecht und Sexualität – vielfach und vielfältig – mit sozialen und sinnlichen Erfahrungen verbunden sind. Dynamiken von Macht&Begehren verflechten sich miteinander und reproduzieren oder verändern Herrschaft. Inwiefern kann ein queer_pädagogischer Fokus auf Raumgestaltung und Körper im Raum dazu beitragen, hierarchische Lern-Lehr-Anordnungen zu verschieben? Wie lassen sich Kontrollwünsche, die nach stabilen Kategorien und fixen Identitäten streben, in eine Lust an Komplexität, Konfusion und Konflikt verwandeln?
Können wir den Workshop selbst als einen Lernraum gestalten, in dem Queer_Pädagogik diskutiert und erprobt wird, so dass Dynamiken von Macht&Begehren ins Trudeln geraten? Anhand konkreter Lernmaterialien (drei experimentellen Videos, einer Online-Plattform, einem Manifesto und dem Buch Queer Theorie – Queer_Pädagogik) treten wir in eine gemeinsame Reflexion ein: Was kann Queer_Pädagogik sein? Inwieweit spielt sie in den eigenen Praxen eine Rolle, auch wenn dieser Begriff bislang gar nicht verfügbar war?

Antke Antek Engel (Drˣ phil., ens/they) leitet das Institut für Queer Theory (iQt) in Berlin und ist auf Gastprofessuren sowie freiberuflich in Wissenschaft und Kulturproduktion tätig. Queering als Praxis und Queerversität als Prinzip leiten Engel an, wenn ens Schreibworkshops, Seminare, Moderationen (IG: @engel_queerversing) anbietet oder Veranstaltungen und Begegnungen kuratiert. Engel hat an der Universität Potsdam in Philosophie mit einer Arbeit zu queerer Repräsentationskritik promoviert. Neben zahlreichen Aufsätzen hat Engel die Monographien Wider die Eindeutigkeit (2002), Bilder von Sexualität und Ökonomie (2009) und Queer Theorie – Queer_Pädagogik (2024) sowie drei Videos zur Einführung in Queer Theorie: KÖRPER, FIGURATIONEN, WELTEN (Engel & Filmfetch, FernUni Hagen 2021: https://e.feu.de/queer-theory-videos) veröffentlicht.
Eine Anmeldung ist für den Workshop nicht notwendig.
Organisiert von der Abteilung Fachdidaktik – Vermittlung – Forschung
Petz Haselmayer, Susi Hinterberger und Nora Landkammer

Koloniale Spuren im Alltag
2025-06-26 09:30 - 12:00 | Oberösterreich
Verlernstationen
26.6.2025 – 9:30-12:00
Treffpunkt: Hauptplatz 8, 2. OG, H8.02.26 (Fachdidaktik-Vermittlung-Forschung)
Räume: H8.02.26; H8.02.17; Stiegenhaus/Gangbereich Hauptplatz 8
Wie wirkt Kolonialismus in die Gegenwart? Welche Spuren hat die Kolonialgeschichte im Alltag hinterlassen und was hat das mit unserer Bildungspraxis zu tun? An einem Vormittag mit mehreren thematischen Stationen stellen wir Recherchen zu kolonial geprägten Strukturen und Wahrnehmungen vor, denen wir im Alltag & für die Schulpraxis nachgegangen sind und laden dazu ein, Aktivitäten & Diskussionsanstöße für ein Hinterfragen und Verlernen gemeinsam zu erproben.
Mit
Eva Binder
Germana Haider
Judith Kaiser
Raphael Mateju
Antoni Putz
Susi Hinterberger
Begleitung: Nora Landkammer

RESONANCES 04/ Mediation as research and documentary practice
2025-06-27 16:00 - 17:30 | Oberösterreich
RESONANCES / OPEN SESSIONS
Another roadmap for arts education
In recent years, a number of studies on education in museums and art centers have pointed to a common challenge: the lack of documentation, recording, or archiving of educational practices and the experience or response of the public. When records do exist, they are often fragmentary or have limited access. This is compounded by the diversity of formats (texts, audiovisuals, informal records) and the lack of institutionalized structures to organize them.
In the Educational Program of the National Museum of Brasilia, we face this challenge by integrating documentation as a central objective from its design but also by conceiving documentation as a type of mediation in its own terms. In this talk, we will discuss some of the results of the project, the material conditions that made it possible, and what it tells us about the problem of storytelling.
→Information and link to the video conference room, click here
RESONANCES is organized by the international network Another Roadmap for Arts Education. The department Learning – Engagement – Research | Institute for Art and Education | University of Arts Linz is one of the cooperation partners in the event series. https://www.another-roadmap.net/

Danja Erni: SOWOHL-ALS-AUCH – RÄUME FÜR PLURALE LERNPROZESSE
2025-10-17 09:15 - 10:15 | Kunstuniversität Linz, Hauptplatz 8, Aktsaal (H80502), Hauptplatz 8, Linz, Oberösterreich, 4020, Österreich
In dieser Lecture Performance werde ich von eigenen Lernprozessen im Umgang mit verkörperten Normen in meiner kritischen Kunstvermittlungspraxis erzählen. In meine Erzählung webe ich Unterbrechungen für somatische Übungen ein. Ich beschreibe, warum ich Räume für plurale Lernprozesse in der diskriminierungskritischen Arbeit zwischen Kunst und Bildung wichtig finde und zeige anhand von Beispielen, wie ich solche Räume – meist gemeinsam mit anderen – bewusst zu gestalten versuche: Über Atmosphären, die Durchlässigkeit und Mehrdeutigkeit ermöglichen; über Ein- und Ausstiege, die für Differenzen von Erfahrungen sensibilisieren; über die Wahl von Materialien, Medien und Methoden, die sowohl zu Entspannung als auch zu Dissens einladen; über den Umgang mit Zeit – um die pluralen Bedürfnisse der beteiligten Körper und Emotionen wahrzunehmen.
Danja Erni übt sich in Langsamkeit und verbringt gerne Zeit mit Pflanzen. Mag Stille und Schweigen ebenso wie unterschiedliche Arten der Kontaktaufnahme und des Austauschs. Lernt dazu in Laut- und Schriftsprache, mit Gebärden, Emotionen, in Bewegung und über Berührung. Beschäftigt sich – meist in Teams – mit Fragen zu Diskriminierungskritik und Intersektionalität zwischen Kunst und Bildung aus kritisch weißer, queer-feministischer und anti-ableistischer Perspektive – u.a. im Rahmen der KontextSchule, des Festival Platz für Diversität?!, der Publikation re-visionen.

REN LOREN BRITTON: Coalition Storytelling: Let’s Get What We Need
2025-12-10 14:00 - 15:30 | Kunstuniversität Linz, Hauptplatz 8, Aktsaal (H80502), Hauptplatz 8, Linz, Oberösterreich, 4020, Österreich
Tell me a story when we ALL got what we needed. Tell us a story where we held our pain with love. Tell them a story that didn’t repeat ableist white supremacy. Tell us all a story in which we laughed together despite the violence of the world. Tell again a story where we built something else.
In this talk Ren Loren Britton will speak through their research line emerging from their studio practice Coalition Storytelling. Coalition Storytelling reaches into the transcrip his- her- hir- storical archive to seek out stories of when coalitions between Disabled, trans*, queer and other dispossessed groups has gone well. This lecture moves with the explicit desire to resource our political imaginaries with experiences that have gone well between Disabled, trans*, queer and other marginalised groups so that we have ideas of how and what to collaborate on. Moving with the aesthetics of access three works emerging out of this research line will be shared: Coalition Bouquet: 504 Sit-In, Coalition Constellation: Constellating Reparations and Das Märchen von den verkrüppelten Blättern / Real Life with the Crippled Leaves. You are invited to join this lecture in all forms: online, onsite, asyncronously and with lovers & friends. There will be a Q&A at the end and getting gentile instead of getting forceful will be welcomed.

Biography
Ren Loren Britton is a transdisciplinary artist-designer who reverberates with transfeminism, technosciences, radical pedagogy and disability justice. Transfeminist technoscience in their work follows the long wiggle of cyberfeminism; focusing on trans*, as in, trans*gender and trans*, as in, crossing contexts with feminist concerns. They are interested in the ways that socio technical systems & media makes lives accessible and pleasurable. Departing from the understanding that we live in an ableist white supremacist world, and therefore to be able to follow a justice oriented direction, their work begins from the assumption that we must rethink the terms of who fits where in all places, all scales, with what friction (or not) and why. This set of considerations brings them to their interest in disability justice which upholds and values all non-normative bodies and minds. In this way their artistic research is often collaborative, focuses on reaching their named community (trans*gender and disabled people) and focuses on the critical technologies, narratives and media practices that have connected us in our shared non-linear futures, pasts and presents. This conceptual framework enables their practice often engaging hir-her-historical storytelling looking into under-attended to narratives that tell other stories about technologies and community connection.
Ren holds a Master of Fine Arts from the Yale University School of Art and a Bachelor of Arts and of Fine Arts from Purchase College, US. Ren has held residencies at Sonic Acts, Künstler:innenhaus Büchsenhausen, MedienWerk NRW, Het Nieuwe Instituut, Sandberg Instituut, Rupert, Haus der Kulturen der Welt, Vilém Flusser Residency Program. Ren has shared artistic work within multiple institutions including Sonic Acts, MU Hybrid Art House, MACBA, Transmediale, HKW, Martin Gropius Bau, Schloss Solitude, Constant, ALT_CPH Biennale, Yale School of Art, Kunsthalle Osnabrück, Het Nieuwe Institute, Varia & Rupert. www.lorenbritton.com
